各国观众坐在残肢造型座椅，紧盯巨大萤幕中病态扭曲主角独白，却不时爆出笑声。这个奇幻场景出现在威尼斯美术双年展台湾馆开幕，艺术家李亦凡长达60分钟的黑色幽默影像作品，颠覆恐惧与喜剧界线，让观展者盛赞台湾独特创作力。
今年是第61届威尼斯国际美术双年展，台湾馆循例在紧邻圣马可广场的「普里奇欧尼宫邸」（Palazzodelle Prigioni）展出。台湾馆代表艺术家李亦凡1989年出生于台北，是历届最年轻参展者，他擅长以雕塑、绘画、影像投影及科技游戏引擎等方式创作，利用独白方式探索人性与科技间的关系。
李亦凡此次特别为台湾馆量身打造新作品「郁卒的平面」（Screen Melancholy），走进展厅，中央可见一个超大萤幕放映影片，片中主角面颊凹陷、肌肤死白，加上会场各处散落著特制的巨大头颅、手脚雕像，呼应 「普里奇欧尼宫邸」前身曾是监狱的历史，营造的惊悚氛围让许多参观者一进入就感到十分新奇。
不过当各国观众看到影片主角以英文、中文交替的独白，叙述各种数位时代的「地狱梗」，现场又不断爆出笑声。例如讽刺「现代人该怎么哭」，要配合短影音，哭泣超过3秒就没效率，或最后发现连要流下眼泪都得靠AI后制。
李亦凡接受中央社专访时表示，他过去通常设想的观众是中文背景，这次为了在威尼斯展览，要想一些能够引起国际观众共鸣的英文梗，做了不少努力。
「在寻找笑点、梗的过程，我发现这其实就是一种认同问题，因为你要懂一些同样的东西才会笑。」李亦凡表示，他也很喜欢一种状态，作品环节有些人笑、有些人不笑，「这样那些不笑的人，就会有种我是不是错过了什么的感觉。」
本届台湾馆策展人是巴西裔、现居葡萄牙的冯赛卡（Raphael Fonseca），他接受中央社访问表示，台湾馆刚开幕就已收到许多好评，很多观众参观后在社群网路分享推荐，呼吁大家一定要来看，他也很惊喜在忙碌的双年展期间，很多观众进场后竟看完整段长达60分钟的影片。
曾与众多国际艺术家合作的冯赛卡认为，李亦凡最让他刮目相看的一点是很擅长非线性剪辑，且作业速度非常快，一天甚至能创作30分钟影像，「要创作如此多面向却又具有一定连贯性的叙事，绝非易事。」
现场观众布雷沙内罗（Fabio Bressanello）向中央社表示，他是威尼斯当地摄影师，每届都来看台湾馆展览，他看到群众把今年展场挤得水泄不通，显示今年展览空前的成功，参观人数破纪录。他强调展览画面让他深感冲击震撼，会很想进一步细究叙事的脉络。
从7日开始连续三天，台湾馆也特别邀请韩国艺术家洪银珠（Eunju Hong）表演舞蹈「当我喜极而泣时，她却伤心欲绝」。洪银珠在现场以爬行、与人偶扭动的各种姿态，与李亦凡作品互相呼应。
台湾馆7日晚间举行开幕记者会，文化部次长王时思、北美馆馆长骆丽真、驻义代表蔡允中、米兰办事处长林赞南等出席。
王时思致词表示，台湾馆30年来一直以艺术为媒介，不断表达观点，克服重重挑战，在全球社会中传达正面声音。今年台湾的文化影响力不仅在威尼斯，还将在10几个欧洲国家举办台湾人权影展，她配戴的胸章代表著欧洲台湾文化年，象征台湾与欧洲之间日益紧密的联系，台湾盼在欧洲分享活力和故事，期待与各国建立新的友谊和深入合作。
骆丽真致词时表示，这是台湾馆第五次以单一艺术家形式参展，李亦凡的作品展现台湾创作独特性，台湾馆是一扇门，欢迎大家打开这扇门欣赏台湾当代艺术的花园，也希望大家来台湾，到北美馆欣赏满室的艺术风景。