李元德（文）
崔澤培：李可染畫院研究員，北京市美術家協會理事，北京國畫藝術家協會副主席，中央美院姚鳴京山水工作室助教，北京市丰台區美術家協會副主席兼秘書長。
崔澤培的山水藝術風格賞析一種獨特藝術風格的形成，主要來源於畫家對本土文化的理解，對時代的把握，並能在此之上提取，熔煉各類優秀文化的特質，隨意擷取為我所用。畢加索在敦煌壁畫中找到了東方繪畫線條表現，日本畫家從明朝陳老蓮的人物畫中找到了浮世繪的靈感，歐洲印象派從浮世繪悟到了華麗活潑的東方色彩；李可染將歐洲油畫的逆光畫法引入到中國山水畫，其藝術成為傳統山水走向當代的里程碑。崔澤培是地道的北方漢子，性格沉穩大氣，豪爽中又有南方人的細膩和嚴謹，正所謂畫如其人。他的創作學識源於李家山水的傳承，個人的勤奮。他在作品創作中總是保持亢奮心態，在創作中運用個人獨有的筆墨語言，表達情感，不斷尋找新的養分，尋求新的統一，新的面貌。
一、裝飾性的構成形式和平面化的造型。構成是西方現代藝術的觀念，隨著東西方文化交流的日趨頻繁，中國畫在傳統上的章法、畫面經營等方面，逐漸引入西方現代構成藝術的構成觀念和表現形式。如何使作品體現出歷史的、民族的、時代的個性？崔澤培在創作中以本民族文化為本源，把中外優秀文化觸匯貫通，為我所用作為自己創作的研究課題，探索新的藝術表現形式。他在作品中運用打散構成手法，讓畫面具有傳承中的物種對稱和中國畫的散點透視，作品呈現鮮明的現代風格。在作品《幽谷仙居》、《遠望白雲山》中，他採用打散構成形式替代傳統山水全景式構圖，對物象進行分解、重組，畫面的山、川景物都化為主題的表現元素，用現代構成表現形式深化和探索主題。
二、虛實結合，氣韻為上。崔澤培是一個具有素描、線描、水彩功底全能型的畫家。他師承央美姚鳴京先生，並從老師那裡得到啟發。姚先生作品延續了李可染開創的寫生創作傳統，姚鳴京與李可染寫生造境不同的是以心造境，以虛寫實，創立了道法自然、走向澄明的夢境山水。崔澤培苦學李家山水，秉承師長教誨，博覽眾家，為我所用。他的作品特點是虛實結合，惟重氣韻。傳統六法精論，萬古不移。惟氣韻居首。崔澤培對中國畫氣韻為上的悟得，與其先從花鳥畫創作中而窺中國畫氣韻之奧秘，再入山水畫創作的道路有關。他把花鳥畫作品語言精鍊，筆墨靈活多變，氣韻生動引入山水川景物造境之中。在作品《右玉古村》、《陰山高》中，氣韻升華了山川景物的內涵，蒙太奇式的技法表現北方山水的厚重、蒼涼，予人時空交錯之感，意識流的敘事使人彷彿回到了某個年代。作品濃郁的東方氣韻與鮮明的現代感相映生輝，營造出亦真亦幻夢境家園。崔澤培作品，其氣韻之源有三：一是明畫理。他的作品源於寫生，山川、景物，各有取法。二是臨摹古畫，下得苦工夫。並與傳統山水筆墨化合在心，妙得則與氣韻殊途同歸。
三是深入生活、深入自然堅持寫生，行千里路，獲天地蒼生的滋養。三、巧妙運用現代色彩崔澤培秉承的是李家山水精神和率真性的自我反省與悟性，並努力將之與自己個性和心性結合，成功植入現代色彩。在作品《落霞秋水》中，將紫與黃、藍與橙，紅與綠等不同系列的互補色彩巧妙地組合在一起，把不同色相，不同明度丶不同純度的色彩搭配組合，一反傳統的中國畫高遠、深遠，平遠的位置經營，一反傳統水墨的淡雅清淡色彩，以絢麗多變的現代色彩表達熱愛生活的強烈願望，結合簡潔、隨意，略帶誇張變形的物象和富有生命張力的線條，表現原始色彩衝動，傳達出自己從傳統色彩向現代色彩過渡的情懷。
