台湾历来在西班牙规模最大的视觉艺术专展「石羽记：台湾当代艺术双重奏」24日开展，带来台湾艺术家邓卜君及刘文瑄多件作品，与「马德里皇家植物园」展开跨文化艺术对话。
在文化部支持下，驻西班牙代表处文化组与马德里皇家植物园（Real Jardín Botánico-CSIC）联手举办「石羽记：台湾当代艺术双重奏」，带来当代水墨艺术家邓卜君及多媒材视觉艺术家刘文瑄的双人个展，由独立策展人杜绮文协助规划，在维拉纽瓦（PabellónVillanueva）北翼与南翼2个展厅展出。
针对「石羽记：台湾当代艺术双重奏」以双个展形式呈现2位跨越世代、媒材与风格各异的艺术家作品，杜绮文在展览开幕式告诉中央社，其实2位艺术家不论主题和素材，都在与「自然」对话，但在规划展间时，有针对两者风格做出区隔。
杜绮文指出，邓卜君的展间走古典优雅路线，以表现其作品之卓然大气；刘文瑄的展间刻意以较不工整的方式呈现作品，以营造视觉上活泼的节奏感。
邓卜君生于1957年，是台湾极具代表性的当代水墨艺术家，以独树一格的「搓笔皴」笔墨技法与创新水墨语汇著称，精研西方现代、当代艺术流派的技法与观念，在传统水墨基础上加入西方多点透视与超现实构图，打破传统水墨画界限，以超乎现实之境，成就迷幻的当代山水意境。
邓卜君接受中央社访问时提到，虽然他已69岁，但由于他的绘画生涯在53岁才真正启动，实际画龄只有16年，且他在创作上一直致力于升级变异，因此和青年艺术家刘文瑄一起举办双个展应该「一点违和感都没有」。
邓卜君表示，虽然这回无缘赴会，但他一向非常欣赏毕卡索、达利、米罗这3位西班牙艺术家，尤其特别喜欢米罗的作品，「希望我们的作品，可以在伟大的艺术国都西班牙发光发热，有所影响、有所启发」。
刘文瑄生于1980年，创作形式与媒材多元，包括早期的纸雕实验作品，以水墨融合铅笔涂画、织品与装裱工艺的「水墨对画」系列，以及结合绘画、摄影与地景的「之间」系列等，专注在日常平凡中挖掘抽象诗意，藉感官、记忆与自然的连结，呈现个人生命哲思。
亲临展会的刘文瑄告诉中央社，她特地研究了马德里的历史，发现马德里因为政治地缘关系被定为首都，虽有保守气息但又想要前卫革新，她认为本次双个展有传统、也有当代元素，非常适合马德里的都市氛围。
刘文瑄表示，以往都在美术馆展出，这是她第一次在植物园里办展，可说是非常特别的经验。她说，不论观众来看展、或是她来布展，都要先穿越一大片植物，与自然接触后，心情放松了才进入展厅，因此看展的感受会与去美术馆看展相当不同。
刘文瑄也提到，西班牙人开放自由与包容的态度，不仅反映在植物园的规划管理上，也表现在他们待人相处上，「每天来布展时只要说声Hola（你好），当地团队就会很热情地回应我」，让她觉得很感动。
马德里皇家植物园拥有271年的历史，由西班牙国家研究委员会（CSIC）负责管理，属于名列世界文化遗产名录的普拉多大道（Paseo del Prado）与丽池公园（Buen Retiro）及周遭结合艺术与科学的文化景观一部分，也是马德里最核心的文化地标之一，「石羽记：台湾当代艺术双重奏」将自6月24日展至8月30日。