DC新版《超人》電影，已於7月11日（上周五）引進公映，同步北美。
這部超英大片在北美和北美以外，尤其是中國內地的口碑和票房表現。可謂是「冰火兩重天」。
在北美那邊，新《超人》首日票房為5650萬美元，在今年所有好萊塢大片中僅次於《我的世界大電影》（5711萬美元）；首周末三天票房粗報為1.22億美元，創《超人》單人電影史上最佳北美開畫成績，也是詹姆斯·古恩導演電影第二高開畫。總之，本片在北美開局強勁，本土最終票房有望衝擊3.5億美元。
評分方面，目前爛番茄新鮮度82%，MTC均分68，媒體口碑良好；爛番茄爆米花指數93%，IMDB評分7.7，Letterboxd評分高達4.0/5，可見觀眾的喜愛，比起媒體還要更熱烈一些。
反觀在中國內地市場，《超人》前三日票房僅收不到5000萬人民幣，預測最終票房甚至難破1億，很可能都不如漫威那邊口碑崩盤的《美國隊長4》（1.04億）和主角團籍籍無名的《雷霆特攻隊*》（1.16億）。口碑方面，目前本片豆瓣評分也僅為6.8，褒貶較為分化。順帶一提，新《超人》在歐洲、拉美等傳統好萊塢強勢市場的票房表現同樣不佳，影片海外總票房僅為9500萬美元，顯著不及預期。
新《超人》在北美內外的熱度反差，是多種因素共同作用的結果：更青春、親民、正能量的超人，才是美國觀眾心中超人的典型形象，影片偏向幽默輕鬆的氛圍，也更契合當下北美社會對情緒價值的要求；但在海外，外國人從沒有像美國人那樣濃烈的超人情結，超人形象鮮明的「美國性」甚至和全球目前的反美情緒犯沖；本片的新風格不符合外國觀眾對DC電影偏暗黑的既有印象，等等……
儘管海外票房由於各種原因並不理想，但至少，在前一階段DCEU（DC擴展宇宙）規劃的全面失敗後，新《超人》作為DCU（DC宇宙）全盤拋棄過往規劃、徹底重起爐灶的首作，在北美本土成功已經是板上釘釘，口碑也算平穩落地——這給DC新階段的超級英雄影視開發，開了一個合格的頭。
既作為新《超人》的編劇和導演，也作為DCU創作規劃的整體掌控者，「滾導」詹姆斯·古恩，這次到底做對了哪些事情？
新超人青春親民正能量
最大的一件，就是在超人形象上的「有破有立」。
新《超人》成功「破」了DCEU版超人電影「苦大仇深」、宗教意味濃厚的陰暗基調，以及亨利·卡維爾版本的「人間之神」色彩；「立」起了更明快昂揚的新世界觀，和一個更「凡人化」、更可愛親民、同時也更具道德感染力的新超人。
這樣的破而後立，其實並不完全顛覆性。在近九十年的超人漫畫史上，單純、善良、樂觀的英雄性格，以及晴空萬里、時有幽默的故事氛圍，才是《超人》的主流底色；1978年至1987年拍攝的四部老《超人》電影，也是一樣。
所以，新《超人》對DCEU《超人：鋼鐵之軀》（2013）《蝙蝠俠大戰超人》（2016）風格的修正，從某種程度上講，可以算是一種正本清源。
當然，想要拍好一部令人耳目一新的新《超人》電影，顯然也不是光靠翻轉DCEU基調、加入一些喜劇元素，就能輕鬆做到。
老版超人電影中《超人3》（1983）的失利就早已說明，完全滑稽喜劇化的超人並不可取。超人身為美國標誌、道德模範的偉岸一面，以及他作為外星來客的身份焦慮，才是超人IP應當圍繞的嚴肅主題。
恰巧，在漫威以《銀河護衛隊》系列成名的古恩，自身標誌性的風格就是詼諧、花哨、解構。也因此，從官宣古恩執掌新《超人》開始，直到影片映前一系列物料的發布，爭議幾乎沒有斷過。
許多深受DCEU暗黑風格影響的觀眾，覺得古恩的作品肯定會不夠莊重、深邃；更堅持傳統陽光超人風格的粉絲，也擔心古恩版會過度放大超人青澀、脆弱、逗比的一面，而不夠「偉光強」——當然，在導演之外，新超人演員大衛·科倫斯韋面相的青澀和「憨」，也成了這兩類觀眾看衰的理由。
但新《超人》的最終呈現，卻足以證明：和兩類主流老印象相左的超人，同樣可以魅力十足——甚至更有人情味。
影片塑造的超人，就是一個天真無邪、正義感和少年心氣無可阻擋、為了行善可以義無反顧犧牲的淳樸「童子軍」。電影在角色塑造上最大的亮點，就是賦予了他近乎魯莽的道德激情，也正是這一點，使得他和過往的影版超人區別開來。
和滿腦子地緣政治理性的女友露易絲（瑞秋·布羅斯納安
飾）不同，超人很天真，很單線條。他本著最樸素的善良行事，不顧外交影響，阻止美國盟國入侵鄰國；每當知道有生命遇到危險，無論是人還是松鼠，都不惜後果去救；在制敵過程中，他嚴格遵循「不殺」原則，即使造成更大的建築破壞，也要生擒……
至真至純的新超人，比起過往設定強大、氣質「主旋律」電影版超人們，更像是一位少年漫畫里走出來的正義熱血男孩。
克里斯托弗·里夫飾演的老版超人（1978-1987）同樣善良正直、溫暖陽光，但其沉穩的性格，和新超人的衝動可是大相徑庭。
和里夫堪稱「定本」的經典形象相比，科倫斯韋超人在「高大全」上差了不少，但為他加入幾分毛躁，反倒使超人長久以來已略顯刻板的公眾形象，多了幾分鄰家感、凡人感。這對於新《超人》將超人「人化」的主題，反而成了一種助力。
比起亨利·卡維爾主演的DCEU版超人（2013-2022），新超人在「有型」和氣場方面顯然有所遜色，氣質也確實有點憨，但和當年《超人：鋼鐵之軀》（2013）中亨超為隱藏能力而不救養父的巨大爭議相比，新《超人》中這個男孩不顧一切竭力拯救所有生靈的勇氣，感染力顯然要強出太多太多。
即使的確有些青澀稚嫩，即使經常狼狽吃癟，顯得不那麼強大，但歸根到底，人們印象中的超人，不就應該擁有這樣簡單、強烈的道德力量嗎？
這樣一部不太一樣的正能量《超人》，當然還不可能打消所有的質疑，但的確帶來了一種全新的氣象。
電影「滾味」十足
新《超人》的魅力，也不止於超人的角色塑造。影片同樣被古恩打上了標誌性的個人標籤，《銀河護衛隊》和《X特遣隊》的既視感很強，有笑有淚，娛樂效果和情感，都足夠豐滿。
古恩是拍攝B級恐怖片起家，又受香港電影影響極深，視周星馳的《功夫》為影史最偉大作品。也因此，他的電影有很強的港片和美式B級片烙印——
肆無忌憚放飛自我的非主流類型元素，有時是不合時宜的笑話，有時是噁心的怪物，有時是漫畫化的鏡頭語言和動作設計；喜歡老歌和慢動作長鏡頭打鬥，兼具對耍酷和浪漫懷舊的熱愛；隔不多久就要搞笑，但渲染情感時又往死里煽，屢屢能讓觀眾從大笑到落淚——雖然有時顯得濫俗，但也無疑有一種天真、單純的力量……
在《超人》里，以上這些元素都不缺席。
比如說古恩的惡趣味，在預告時期就引發了一定爭議。古恩在對超人的塑造中，突出標誌性的紅色內褲，以及在飛行時懟臉大廣角的特寫鏡頭，超人和影片整體的視覺質感，因此稍顯滑稽。
但這正是古恩所刻意追求的。就和周星馳的電影一樣，《超人》中誇張、變形的鏡頭和動作，不僅能製造誇張的運動衝擊力，並且能帶來特殊的喜劇效果和微妙的「萌化」美感，配合影片整體的喜劇基調和超人略顯「憨憨」的人設，更能散發出古恩在好萊塢獨一無二的、漫畫式的詼諧。
古恩喜好偏明亮、甚至過分曝光的背景，在頗具平面感的背景之上，又鍾愛絢爛的色彩搭配。新《超人》的畫面質感和DCEU超人電影的低照度、低飽和形成鮮明對比。超人基地和雪地的明亮開闊，「口袋宇宙」的瑰麗，「反質子河」的多彩像素，都能給觀眾帶來不同於「黑深殘」的另一種視覺體驗。
古恩的「私貨」，還包括以解構、叛逆的方式，詮釋超人的親情和個人成長。
影片對超人生身父母的顛覆性黑化，是過往所有超人作品都不敢想像的：氪星的生父生母是派兒子前來地球統治人類的野心家，而在堪薩斯種地放牧的養父養母，才是塑造超人善良人格的基石。
當超人最後播放「父母的影像」，觀眾卻意外發現原來是養父母和「小超」的家庭錄像——這樣的「滾式煽情」，這樣和《銀河護衛隊2》如出一轍的「生恩不如養恩」主題，將影片的情感力量，頂到達了最高點。
如此《銀河護衛隊》，對吃這一套的觀眾繼續有效。
不帶貶義地說，古恩其實是當下好萊塢一位典型的「三板斧」導演，創作方法萬變不離其宗。但他的這「三板斧」一結合，確實又有很強的能量。因此，新《超人》的質量，再次成了「古恩模式」強大托底能力的證明。
群像生動，為宇宙鋪路
最後不得不提，新《超人》是超人角色電影的重啟沒錯，但也是DCU布局的第一塊磚，不僅要講好超人的故事，也有責任兼顧其他漫畫角色的引入和塑造，為未來DC漫改影視的規劃打下好基礎。
在這一點上，新《超人》也至少做到了及格線以上。
如果告訴你，《超人》在超人及其宿敵盧瑟（尼古拉斯·霍爾特
飾）外，還包含其他海量英雄（氪星狗、綠燈俠、卓越先生、鷹女、元素人、瑞克·弗萊格、超級少女等）和反派（超霸、工程師、無名怪獸等）時，觀眾很難不捏一把冷汗。畢竟1978年以來的含超人電影，還沒有哪一部呈現了這麼大的群像。
這麼多角色要分出場時間，真的都一一塑造明白了嗎？可以說沒有，但也可以說有。
沒塑造明白的一面，很好理解：畢竟正片掐頭去尾也就120分鐘，所以在新《超人》中，每當新角色出現時，都幾乎不專門交代人物前史，或只是在台詞中連帶暗示一兩句，即使是作為超人頭號對手的盧瑟，也是如此。
這樣，在看完電影后，本來就不了解這些角色的路人觀眾，依然對英雄和反派們的起源故事知之甚少。
那為什麼又說「有」呢？
因為在幾乎不交代角色前史的前提下，新《超人》往往能在人物出場極短時間內，通過具體的超能力呈現和寥寥幾句各具性格的台詞，勾畫出各自鮮明的形象。卓越先生的睿智沉穩，綠燈俠的浮誇，超級少女的「朋克」，甚至電視里一閃而過的和平使者的「臭屁」，都能給人留下深刻印象。
對於路人觀眾而言，即使不一定知道這些角色是怎麼來的，但也絕不至於讓路人困惑「這是誰」「誰打誰」，如果想要看懂基本情節、記住和分辨主要人物，新《超人》並沒有什麼門檻。
在所有超能力配角中，片尾超級少女的驚鴻一瞥最為驚艷，以她為主角的單體電影，已經定檔明年六月。
此外，由綠燈俠、卓越先生、鷹女組成的「正義幫」（元素人最後加入）塑造也比較出彩。如果DCU要開發以正義幫團隊或其中某單體角色為主角的新作，他們在觀眾中的認知和好感基礎，已經比較立得住了。
總之，既創造性地、出彩地詮釋了超人這一老派超級英雄的精神內核，又引入了群像鋪設線索，為DCU的未來延展埋好了不止一顆種子——新《超人》作為開山之作，做得已經足夠「盡職」。
